Мультфильм «Барашек Шон» — полнометражная адаптация популярного одноимённого сериала от студии Aardman Animations, создавшей культовые «Пластилиновую историю» и все части франшизы про Уоллеса и Громита. Вся история построена без единой реплики персонажей: все сюжетные повороты и шутки передаются через мимику, жесты и визуальные гэги, понятные и маленьким детям, и взрослым зрителям.
Работа шведского режиссера Роя Андерсона, получившая Золотого медведя на Берлинском кинофестивале 2014 года, состоит из тридцати девяти взаимосвязанных коротких зарисовок, объединенных странной парой главных героев: торговцем редкой, никому не нужной утварью и его плаксивым спутником, которые слоняются по городу, наблюдая за окружающими.
Эта адаптация классической французской сказки от режиссера Кристофа Гаана не повторяет уютные шаблоны анимационных версий, а создает мрачную, но невероятно притягательную атмосферу готического фэнтези, где волшебство соседствует с жестокостью, а любовь проходит проверку не только на чувствах, но и на способности принять человека таким, какой он есть.
Французский анимационный сериал 2014 года сочетает в себе элементы боевика, комедии, мелодрамы, музыкального жанра, мюзикла, приключений, семейного и фэнтези, поэтому подходит для просмотра вместе с детьми и взрослыми. Сюжет строится вокруг 15-летней Айрис, которая любит петь и мечтает о карьере певицы, но не подозревает, что её голос скрывает не только талант, но и древнюю магическую силу.
Обычный подросток Маркус, который проводит много времени за видеоиграми, неожиданно попадает внутрь своей любимой игры Marcus Level. Чтобы выбраться из виртуального мира и вернуться домой, ему предстоит пройти все сложные уровни, решать нестандартные задачи и использовать хитрости, с которыми сталкиваются игроки в обычных играх.
«Мифы Древней Греции» — один из немногих современных проектов, который сочетает документальную точность и художественную свободу при адаптации классических античных легенд. Создатели опирались на первоисточники: поэмы Гомера и Гесиода, трагедии Эсхила, Софокла и Еврипида, не добавляя к оригинальным сюжетам необоснованных выдумок и сохраняя ключевые смысловые акценты, которые делают эти истории...
Знаменитый итальянский режиссер Габриэле Сальваторес, известный по работам в жанре подросткового фэнтези, представил в 2014 году картину «Невидимый мальчик» — проект, который стал первым в дилогии о приключениях Микеле. Автор смешал сразу несколько жанров: фантастику, комедию, боевик и приключения, создавая историю, которая одинаково интересна и подросткам, и взрослым зрителям.
Экранизация первой книги Майкла Бонда о медвежонке из Перу переносит зрителей в уютный Лондон, где неожиданно появляется странный гость с вокзала Паддингтон. В потрепанном чемоданчике у него только старый джем, сделанный тётей Люси, и записка с просьбой найти дом и стать настоящим английским джентльменом.
Жан-Люк Годар продолжает свою многолетнюю практику размывания границ между кино и философским эссе в этой работе, получившей высшую награду 71-го Венецианского кинофестиваля. Сюжет строится вокруг пары, отношения которой зашли в тупик: герои перестали понимать друг друга, их разговоры теряют смысл, а попытки наладить контакт заканчиваются ссорами.
Город Рио-де-Жанейро в этом проекте выступает не просто как фон для сюжетов, а как полноценный герой, чьи разные грани раскрываются через призму чувств главных героев. Десять независимых эпизодов объединены общей идеей любви во всех ее проявлениях — от неожиданного уличного знакомства до глубокой привязанности, пережившей десятилетия, от романтики юности до тихой, проверенной временем нежности...



















